每值新春佳節(jié),適逢農(nóng)閑時光,漢民族民間歌舞活動隨即進入最熱烈隆重的集中展現(xiàn)期。歲歲年年,紅紅火火,歷古彌新。
漢族民間舞蹈,種類繁多,內(nèi)容尤為豐富。由于地域廣布,即使同一個舞種,也會呈現(xiàn)出不同方言區(qū)的相應特色,其裝扮與表演形式不盡相同。漢族民間舞主要有龍舞、獅舞、儺舞、綢舞、秧歌、鼓舞、花鼓燈、踩高蹺、跑旱船、春牛舞、荷花舞、太平鼓等。
除儺舞、荷花舞、安塞腰鼓等特殊舞種之外,漢族民間舞大致特點是“南燈北歌”,即南方的花鼓花燈,北方的秧歌?;ü幕糁饕邪不栈ü臒簟⒋笪髂匣粑璧?。秧歌舞分東北秧歌、膠州秧歌、海陽秧歌和鼓子秧歌等。其實秧歌隊往往還要進行“獅舞”“鼓舞”“踩高蹺”“綢舞”等綜合表演形式。
龍 舞
龍舞,也稱“舞龍”,民間又叫“耍龍”“耍龍燈”或“舞龍燈”,在漢民族傳統(tǒng)舞蹈中最具典型,全國各地廣泛分布,其形式品種之多樣,也實屬罕見。早在商代的甲骨文中,已出現(xiàn)以數(shù)人集體祭龍求雨的文字;漢代董仲舒《春秋繁露》亦有舞龍求雨記載;此后歷朝歷代的詩文中記錄宮廷或民間舞龍的文字屢見不鮮。直至新時期,龍舞仍是全世界華人在喜慶場面最活躍的藝術(shù)表演形式。龍舞表演主要包括道具造型、構(gòu)圖變化和動作套路三個方面。
龍是華夏民族精神圖騰的象征,蘊含著天人和諧、造福人類的文化特質(zhì)。龍舞氣氛熱烈,催人振奮,已成為中華民族極為珍貴的文化遺產(chǎn)。
燈節(jié)雖始于漢初,盛于唐宋,但“舞龍”習俗,約源于殷周“祭天”儀式,以期風調(diào)雨順,五谷豐登。
中華民族是一個富有創(chuàng)造力的民族。綜觀各地、各族人民的舞龍表演,種類繁多,各具特色。常見的有火龍、草龍、毛龍(貴州石阡)、人龍、布龍、紙龍、花龍、筐龍、段龍、燭龍、醉龍、竹葉龍、荷花龍、板凳龍、扁擔龍、滾地龍、七巧龍、大頭龍、夜光龍、焰火龍等近百種之多。
龍舞道具,通常安置在當?shù)氐凝埻鯊R中,舞龍之日,以旌旗、鑼鼓、號角為前導,將龍身從廟中請出來,接上龍頭龍尾,舉行點睛儀式。龍身用竹扎成圓龍狀,節(jié)節(jié)相連,外面覆罩畫有龍鱗的巨幅紅布,每隔五六尺有一人掌竿,首尾相距約莫有十數(shù)丈長。龍前由一人持竿領(lǐng)前,竿頂豎一巨球,作為引導。舞時,巨球前后左右四周搖擺,龍首作搶球狀,引起龍身游走飛動。舞者隨鼓樂伴奏,通過人體的運動和姿勢的變化完成“龍”之穿、騰、躍、翻、滾、戲、纏及組圖造型等動作和套路,展示“龍”之精氣神韻。
草龍主要流行于南方各地。龍用稻草、青或柳枝等扎成。有的地方還在龍身上插滿香火,所以也稱香花龍。一般于農(nóng)歷五月和六月間的夜晚舞這種龍,舞起來星光閃閃。百葉龍主要流行在浙江一帶。舞蹈開始時,人們分別手持裝有木柄的荷花燈、荷葉燈和蝴蝶燈,穿插起舞。最后一只大荷花燈變做龍頭,蝴蝶燈化做龍尾,其他燈結(jié)成龍身,猶如一條花龍騰空而起。段龍主要流行于江蘇。龍頭、龍身和龍尾互相不用布相連,只在龍頭和每節(jié)龍身上扎230~300厘米紅綢。段龍多由婦女舞弄,輕盈優(yōu)美,具有江南水鄉(xiāng)的舞蹈特色。
全國的舞龍有上百種,經(jīng)過幾千年的流傳和發(fā)展,其表現(xiàn)形式更是多種多樣。最為普遍的叫“火龍”,舞火龍的時候,常常伴有數(shù)十盞云燈相隨,并常常在夜里舞,所以“火龍”又有一個名稱叫“龍燈”。耍龍燈的時候,有幾十個大漢舉著巨龍在云燈里上下穿行,時而騰起,時而俯沖,變化萬千,間或還有鞭炮、焰火,大有騰云駕霧之勢,下面簇擁著成百上千狂歡的人們,鑼鼓齊鳴,蔚為壯觀。
獅 舞
又稱“獅燈”,歷史悠久。從北方到南方,從城市到鄉(xiāng)村,逢年過節(jié)及慶典盛世都可以見到歡快的舞獅活動,把老百姓的歡喜心情表達得淋漓盡致,獅舞,獅子在中華各族人民心目中為瑞獸,象征著吉祥如意,從而在舞獅活動中寄托著民眾消災除害、求吉納福的美好意愿。獅舞歷史久遠,唐宋詩文中多有對獅舞的生動描寫?,F(xiàn)存獅舞分為南獅、北獅兩大類,南獅具有較多的武功高難技巧,神態(tài)矯健兇猛;北獅嬌憨可愛,多以嬉戲玩耍為表演內(nèi)容;根據(jù)獅子假型制作材料和扎制方法的不同,各地的獅舞種類繁多,異彩紛呈。
形式有雙人合扮的大獅或單人獨扮的小獅。全身獅皮覆蓋,外觀酷似獅子。表演獅舞要憑一定的武術(shù)功底,并要堅持練習。表演時,一人手持彩球或頭帶面具在前引逗獅子做抖動、搔樣、跌撲、跳躍、踩球、過板、登高等動作,并配以鑼鼓聲,動作合拍,維妙維肖,逗人喜愛。春節(jié)期間,各地的耍獅隊都要走村串戶表演,俗稱“獅子拜年”,受拜單位或人家,要掛紅封包,讓耍獅隊搭人梯摘封包。這是一場驚險的技功表演,十分吸引觀眾。
北獅的造型酷似真獅,獅頭較為簡單,全身披金黃色毛。獅舞者(一般二人舞一頭)的褲子,鞋都會披上毛,未舞看起來已經(jīng)是維肖維妙的獅子。獅頭上有紅結(jié)者為雄獅,有綠結(jié)者為雌性。北獅表現(xiàn)靈活的動作,與南獅著重威猛不同。舞動則是以撲、跌、翻、滾、跳躍、擦癢等動作為主。
北獅一般是雌雄成對出現(xiàn);由裝扮成武士的主人前領(lǐng)。有時一對北獅會配一對小北獅,小獅戲弄大獅,大獅弄兒為樂,盡顯天倫。北獅表演較為接近雜耍。配樂方面,以京鈸、京鑼、京鼓為主。
南獅又稱醒獅,造型較為威猛,舞動時注重馬步。南獅主要是靠舞者的動作表現(xiàn)出威猛的獅子型態(tài),一般只會二人舞一頭。獅頭以戲曲面譜作鑒,色彩艷麗,制造考究;眼簾,嘴都可動。嚴格來說,南獅的獅頭不太像是獅子頭,有人甚至認為南獅較為接近年獸。南獅的獅頭還有一只角,傳聞以前會用鐵做,以應付獅舞時經(jīng)常出現(xiàn)的武斗。
南師的舞動造型很多,有起勢、常態(tài)、奮起、疑進、抓癢、迎賓、施禮、驚躍、審視、酣睡、出洞、發(fā)威、過山、上樓臺等;舞者透過不同的馬步,配合獅頭動作把各種造型抽象地表現(xiàn)出來。故此南獅講究的是意在和神似。南獅有出洞、上山、巡山會獅、采青、入洞等表演方式。當中“采青”最為常見。
儺 舞
又叫“跳儺”,俗稱“跳鬼臉”。儺舞歷史極其久遠,殷墟甲骨文卜辭中已有儺祭的記載。周代稱儺舞為“國儺”“大儺”,鄉(xiāng)間也叫“鄉(xiāng)人儺”。儺祭風習,自秦漢至唐宋一直沿襲下來,并不斷發(fā)展,至明清兩代,儺舞雖古意猶存,但己發(fā)展成為娛樂性的風俗活動,并向戲曲發(fā)展,成為一些地區(qū)的“儺堂戲”“地戲”。至今,江西、湖南、湖北、廣西等地農(nóng)村,仍保存著比較古老的儺舞形式,并增添了一些新內(nèi)容。儺舞的表演形式與面具制作,對許多少數(shù)民族的舞蹈產(chǎn)生影響,如藏族的“羌姆”,壯、瑤、毛南、仫佬等民族的“師公舞”,就是吸收了儺舞的許多文化因素和表演手法,而發(fā)展成為本民族特有的舞蹈形式。
儺的起源與原始狩獵、圖騰崇拜有關(guān)。周代儺納入國家禮制。先秦文獻記載,儺禮是希望調(diào)理四時陰陽,以求寒暑相宜,風調(diào)雨順,五谷豐登,人畜平安,國富民生。江西是中國儺文化的發(fā)祥地之一。漢唐時宮廷大儺儀式隆重,并傳入越南、朝鮮半島和日本。宋末宮廷儺禮采用新制,儺向娛樂化方向發(fā)展。后因朝代更替,唯“鄉(xiāng)人儺”一直在民間延續(xù),并與宗教、文藝、民俗等結(jié)合,衍變?yōu)槎喾N形態(tài)的儺舞和儺戲。如今,儺廟、儺面與儺舞構(gòu)成富有特色的贛儺文化群標志性符號。
另外,儺舞在湖南、湖北、陜西、四川、貴州、云南、廣西、安徽、山西、河北等省遺存較多。各地分別有“跳儺”“鬼舞”“玩喜”等稱謂。其表演風格也各異,既有場面變化復雜,表演細致嚴謹,生活氣息濃厚,舞姿優(yōu)美動人的“文儺”流派;又有氣勢威武磅礴,情緒奔放開朗,節(jié)奏勢烈明快,動作剛勁有力的“武儺”流派。儺舞表演時一般都佩戴面具,有神話形象,也有世俗人物和歷史名人,由此構(gòu)成龐大的儺神譜系,“摘下面具是人,戴上面具是神”。儺舞伴奏樂器一般為鼓、鑼等打擊樂。各地儺舞節(jié)目豐富,兼具祭祀和娛樂之雙重功效。
花鼓燈
安徽花鼓燈是傳播于淮河流域的一種比較完整系統(tǒng)的傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式,載歌載舞,還有戲劇表演。音樂源自民歌,題材廣泛,節(jié)奏多變,或高昂激越或婉轉(zhuǎn)纖柔。曾被周恩來譽為“東方芭蕾”,又有“淮畔幽蘭”美譽。時或呈現(xiàn)“千班鑼鼓百班燈”的壯觀景象。
大西南花燈舞,涵蓋四川、重慶、云南等地。秀山花燈起源于唐宋,延續(xù)于元明,興盛于清代,是一種集歌、舞、戲劇和民間吹打于一體的以歌舞表演為主的綜合性表演藝術(shù)。據(jù)歷史記載,它起源于元代的“跳團團”(即男女二人在方桌上載歌載舞,連說帶唱),明代又融入采茶戲的一些歌舞表演形式,始有“花燈”之稱。后來,又發(fā)展為搭花臺、花燈單邊戲和現(xiàn)代花燈劇。
秀山花燈表演每年從正月初二開始,至正月十五結(jié)束。秀山花燈的傳統(tǒng)表演,場地不限,院壩、堂屋、街頭巷尾,只要有一個十多平方米的平地即可。由于各地花燈班表演形式和表演風格、表演內(nèi)容的需要,也有需要特殊場地的。如表演“高臺花燈”,就需要傳統(tǒng)老式的木方桌二至三張,表演的二人在幾張桌子重疊高度的桌面上進行花燈二人轉(zhuǎn)表演。花燈小戲,需要“搭臺子”,簡易布景,一般是在壩子的土臺上表演,或者在吊腳樓上表演。歷經(jīng)數(shù)百年的發(fā)展,秀山花燈逐漸形成了具有獨特風格的民間藝術(shù)。
秧 歌
秧歌是春節(jié)群眾歡慶活動中,起著承前啟后、烘托氣氛的大型歌舞形式。這里所指的“秧歌”不僅是單一的“秧歌舞”,而是包含著數(shù)十種歌舞形式所組合的文藝演出隊伍。這支隊伍既要在走街串巷中做行進表演,又將最后集中于廣場做正式的歌舞演出。因此在北方,人們索性就把過去有著祭祀色彩,而今完全成為春節(jié)娛樂式的民間文藝形式稱為“社火”或“秧歌”,把這支浩蕩的隊伍統(tǒng)稱為“秧歌隊”。秧歌隊最前方,在高舉象征來年風調(diào)雨順大傘的藝人率領(lǐng)下,“龍舞”“獅舞”舞隊位列隊首;接下來是一組手揮彩綢翩翩起舞,走“雙葫蘆”“繞菠花”各種圖案的“大場”表演隊;然后是腰間橫挎紅色腰鼓、踏著激越鼓聲的“腰鼓隊”,表演著令人眼花繚亂的“回頭望月”等套路;再后面是腰系竹馬或旱船,扮演新郎送媳婦回娘家的“跑驢”或“跑旱船”;接著是腳踩丈八高蹺、穿戲裝、彩繪臉譜的“高蹺隊”。接下來還有名為《火盆架子》的隊伍,那是把冬季用于取暖的炭盆架,用繩子將其高于腳面懸掛在肩上。盆架以綢布、花草裝飾,表演者戲裝打扮,表演一段段膾炙人口的戲曲節(jié)目。他們被歡天喜地、熙熙攘攘的人們擁簇著一同前往最后進行表演的廣場。由各個村鎮(zhèn)陸續(xù)舉行的這種熱烈而歡騰的歌舞慶祝形式,將貫穿在整個春節(jié)期間,直到正月十五“燈節(jié)”。
安塞腰鼓是陜西省的傳統(tǒng)民俗舞蹈。表演可由幾人或上千人一同進行,磅礴的氣勢,精湛的表現(xiàn)力令人陶醉,被稱為“天下第一鼓”(參見本欄專題介紹)。